新年好，今天是2026年1月1日。

站在新年的第一天，我们编辑部的几位同事，聊了聊对今年影视行业的一些想法。有人觉得，AI对行业的改变会超乎想象，从制作到内容都可能颠覆；有人则认为，无论技术怎么变，扎实的、有烟火气的故事才真正留得住人；有人为动画创作越来越专注“讲故事”本身而高兴；也有人冷静地指出，行业终究要在市场规则里找到平衡。当然，也能听到幕后剪辑老师面对技术的切实焦虑，和观众对心仪作品续集最直接的期待。

这些观点有的偏向行业洞察，有的源自个人感受，几人之间甚至存在一些分歧。但这或许正是讨论的价值。这些声音也试着共同勾勒我们对新一年的期待与疑问。下面的时间，交给编辑部的各位。也欢迎你在看完后，留言告诉我们：对于2026年的影视圈，你最好奇或最期待的是什么？

@匿名撰稿人：AI重构行业，百亿票房与微短剧变种将至

我觉得2026年会出现一部票房超越100亿的国产电影，大概率是真人电影。AI入侵影视的势头会比2025年更剧烈，之前“污点艺人”换头画面的违和感还很明显，今年大概率能做到以假乱真，肉眼难辨区别。微短剧也会迎来形态爆发，15秒、20秒一集的超短变种可能批量出现——毕竟现在人们的时间越来越碎片化，思维也逐渐被算法格式化，极致短小的内容更适配当下的消费习惯。

题材上，刑侦剧会持续扩容，悬疑剧则可能式微，毕竟现在观众的推理能力越来越强，传统悬疑剧的情节设置很难再制造惊喜。行业规范方面，饭圈整顿会推出新手段，文体明星会加速与饭圈切割，这也是政策导向与行业自律的双重必然。与此同时，AI降本增效的效应会全面显现，电影普遍制作成本下降，演员片酬也会回归理性区间。

@情感向笔者：慢下来，让好故事扎根生活

朋友们，又一起走过一年了。不知道你是否也有同感，如今我们聊起电影，挂在嘴边的越来越不是“特效炸裂”，而是“这里让我想起……”。那些真正被我们记住、反复回味的，往往是带着生活粗粝质感与真实呼吸的作品。

从大银幕上的《哪吒之魔童闹海》《浪浪山小妖怪》《长安的荔枝》，到小屏幕里引发广泛共鸣的《生万物》《唐朝诡事录之长安》《许我耀眼》，乃至成为口碑话题的短剧《盛夏芬德拉》《家里家外》，大家追捧的，无一不是能照见自己生活影子的故事。2025年动画电影票房突破250亿元，占据全年总票房半壁江山，但其核心优势也在于跳出套路，聚焦情感本真。

所以，对于2026年，我最大的期待是：慢下来。技术永远在飞奔，微软CEO纳德拉也提到，2026年AI将从“模型驱动”转向“系统驱动”，更强调落地价值而非技术争论，但好故事的生命力，永远源于它扎进泥土的深度。2025年的热闹已成过往，下一个让我们集体奔赴、映后热议的爆款，必然是能击中人心的作品。

@怀旧派编辑：经典永不过时，动画与真人的双向博弈

从去年的票房大盘来看，动画电影遥遥领先，2026年二次元或将再次超越三次元，这几乎是既定事实。但这并不代表真人电影彻底没戏，只是需要找回做内容的激情和纯真。现在横店已经成了“竖店”，竖屏短剧剧组数量远超横屏影视，真人影视的开机量持续下滑，想要突围必须回归内容本质。

李安说自己不爱看新电影，很多年轻人也一样，反而热衷于翻煲老片。我最近就反复看《男亲女爱》《蒂芙尼的早餐》《欲望都市》，越看越觉得这些作品比很多新片更前卫。赫本的极简穿搭、黄子华的金句台词，放到现在依然无人超越。我们不是不爱看影视了，而是大部分新片缺乏值得消耗时间和金钱的价值。今年年初电影院靠《哪吒2》续命，明年“孩子们”（包括成年观众）的关注点在哪里，是电影人必须深思的问题。

@理性派观察员：流量非原罪，回归商业本质与客观评价

不实名反对王重阳lp老师的部分看法——商业社会的规则必然影响影视行业，“流量”本身绝非贬义词，就像《得闲谨制》靠扎实创意与表演出圈，流量只是优质内容的放大器。现在行业更需要的是勇气，直面舆论中的负面主观情绪，让作品接受客观评价，好就是好，不好就是不好，允许多元讨论。

我预判2026年社交平台上的影视话题会减少，这并非好事。我们需要专业、共情、客观的声音为行业指路，少一些片面抒发和刻意唱衰，让影视行业回归商业操作本质。前提是创作者秉持行业操守，少些滥情煽情，多些真实共情。尽管变数重重，但国产影视仍有较大成长空间，这种不确定性本身就值得期待。

@体验派达人：观看方式革新，解锁影视新场景

聊了这么多技术、内容、市场，我更好奇：2026年，“看电影”这件事本身会不会变样？不是拍什么的变化，而是在哪儿看、和谁看、怎么看的革新。

比如，会不会冒出更多“电影院+”混合空间，一边放老电影一边卖麻辣烫，像社区食堂一样随性自在？会不会有剧组把粗剪版放进小院线，边播边收集弹幕，实现真·实时共创？甚至，那些被我们倍速、切条、五分钟看完的剧，会不会催生出“慢直播式追更”——每天半小时直播拍摄现场日常，回归陪伴感？毕竟现在已有不少短剧边拍边播，长剧完全可以尝试。我们总在讨论作品如何变，却忽略了观看场景的仪式感与随意感，也在悄悄迭代。

@技术焦虑者（剪辑师）：AI碾压下，我的饭碗还在吗？

过去一年，AI在短剧、漫剧、长剧制作中的发展速度远超预期。2026年，AI在数据处理、技能学习上的能力大概率会全面超越人类，我花一周才能掌握的剪辑技巧，AI顷刻就能学会。说不焦虑是假的，现在AI剪片普及度越来越高，剪辑成本大幅下降，智能成片效果也越来越好，看似行业效率提升，实则让我们这些科班出身的剪辑师面临失业危机。

当然，也能自我安慰：科技的意义是让人更好地生活。如果真被AI取代，或许能被迫慢下来，有时间赏花赏月，感受生活本身。但职业危机意识一刻也不能少，只能不断学习，在AI无法替代的情感把控、叙事节奏上寻找核心竞争力。

@短剧死忠粉：拒绝套路，要接地气的真情实感

作为短剧老粉，我真的太爱《家里家外》那种细水长流的生活感了！徐艺珍演的二嫂、赵佳演的闺女，每个角色都像从身边走出来的。2025年微短剧市场规模已超越传统电影，达到677.9亿元，但剧情套路化、价值观浅层化的问题也愈发突出。真心希望2026年短剧能跳出霸道总裁、豪门恩怨的怪圈，多找接地气的演员，多拍这类真情实感的作品。

短剧不该只做“电子榨菜”，更该成为打工女孩的“电子闺蜜”，既下饭又走心，像冬日热奶茶一样暖乎乎。行业也该从“流量驱动”回归“内容赋能”，聚焦现实题材，让爽点贴合真实情感，这样才能走得更远。

@续集催更人：我的快乐源泉，快些上线！

今年进电影院的次数比去年少，上一次二刷三刷还是为了“哪吒的百亿补贴计划”，再之前就是《鬼灭之刃：无限城篇第一章猗窝座再袭》，传言今年第二章要上，飞碟社这产能简直像开了斑纹！

最迫切的还是催更各类续集：《僵尸校园2》2022年上线后，四年了一点确切消息都没有，网传的开机、上映消息反复横跳，求求快播吧！《迷宫饭2》也请尽快安排，郭导的唐诡系列也一定要一直拍下去。最后，希望2026年能涌现更多优质影视综，让每个观众都能找到自己的快乐源泉。