近期的电影院俨然成了情怀的 “战场”，《碟中谍 8》迎来终章，《星际宝贝》和《驯龙高手》两部真人版勾起童年回忆。在这一众影片中，时隔 15 年回归的《功夫梦：融合之道》也吸引了不少关注，有人戏称它为真人版《雄狮少年 2》 。带着好奇走进影院，却发现这一次，好莱坞的功夫片着实让人失望透顶。
乍看之下，《功夫梦：融合之道》与《雄狮少年 2》确实有诸多相似之处。二者同为功夫题材，故事线和情节更是高度重合。同样是深陷困境的男主角，遇见坚强乐观的女主角；得知女孩家庭被反派盯上，面临经济危机，男主角挺身而出，用功夫化解骚扰危机，并决定参加武术比赛，试图在赢得奖金帮助女孩家的同时，也为自己赢得尊严，还都在最终对战中采用 “融合之道” 制胜。但要说抄袭借鉴，倒也不准确，毕竟《雄狮少年 2》本身就是在经典功夫片叙事模板上进行的致敬创作，而《功夫梦：融合之道》更像是一场拙劣的模仿。
可为何同样是功夫片套路，《雄狮少年 2》能收获赞誉，《功夫梦：融合之道》却口碑扑街？关键就在于一个 “气” 字，也就是 “为何而战”。《功夫梦：融合之道》给主角李峰设定了家庭、尊严、传统、传承四个战斗理由，然而这些理由在影片中却显得空洞无力。
影片中，李峰哥哥在武术赛事夺冠后遭报复致死，这让他陷入创伤，母亲带他搬去纽约。但在后续剧情里，他参加比赛赢得家人谅解，靠的只是舅舅韩师傅（成龙 饰）的嘴炮劝说，完全看不到人物内心的转变与成长；他和米娅的爱情线更是毫无逻辑，从仅一面之缘的同学，到迅速约会、产生矛盾，感情发展仓促得让人摸不着头脑；最重要的是，对于自幼热爱功夫却因阴影和母亲禁令无法出手的李峰，影片没有展现出他重拾功夫热爱时的纠结与挣扎，只见他到处打架，训练时还满是抱怨、谈恋爱，让人感受不到他战斗的信念与热情。
反观《雄狮少年 2》，阿娟背负着父亲的天价医药费、与小雨悬殊的出身差距、一蹶不振的狗头师父，以及几乎不可能战胜的对手，甚至还要面对比赛外的阶级不公、资本操作等重重压力。所有人都说这场比赛注定失败，可阿娟为了心中的那一口气，在擂台上不再执着于输赢，而是用一次次肘击打烂对方的石灰拳套，揭露不公本质，实现了自我觉醒，让观众感受到了热血与力量。
即便不与《雄狮少年 2》对比，放在成龙的作品序列中，《功夫梦：融合之道》也显得 “心气全无”。成龙客串般的出场，缺乏深度的表演，流于表面的功夫展示，都让这部影片沦为一部 “诈骗大片”。遥想当年，《醉拳》系列既有 “形醉意不醉” 的武术技巧，又有守护个人与民族尊严的深刻内涵；《警察故事》系列展现了个人与体系、小人物与特权之间的博弈；《A 计划》融入殖民背景和不公对待等元素，这些作品在惊险的功夫场面和搞笑情节之外，都有着触动人心的 “心气”。哪怕是 2010 年的《功夫梦 1》，也将 “为何而战” 的故事讲得明明白白，韩师傅和小帕克因战胜恐惧而结成师徒，相互治愈。
自 2010 年《功夫梦》成为票房黑马后，成龙的作品却频频翻车，平均评分仅约 5 分，喊他退休的声音也越来越多。在《功夫梦 2》的相关采访中，成龙提到世界需要爱心而非武力，功夫要融合创新，要彰显中国文化。但功夫的根本在于自我表达，若没有可表达的精神内核，所谓的融合不过是形式上的拼凑。好莱坞的这部空心功夫片，到底算不算功夫片的传承，或许很难定论，但可以确定的是，没有 “心气” 的功夫片，终究难以打动观众。真正的功夫传奇永远不会湮灭，但这样空洞无物的 “传说”，还是少一些为好。